Alexander McQueen — люксовый модный Дом, основанный дизайнером Александром Маккуином (1969-2010).
История успеха Ли МакКуина, который впоследствии станет известен миру как Александр, мало чем отличается от историй других знаменитых дизайнеров. Будучи младшим ребенком из многодетной семьи рабочего лондонского квартала, он, как и все великие художники, вряд ли мог рассчитывать, что добьется того, чего добился.
Трудно представить, что толстый, закомплексованный подросток, который в шестнадцать лет ушел от родителей, считавших «шитье» неподобающим занятием для юноши, впоследствии cтанет одним из самых влиятельных дизайнеров современности.
Карьера началась для него в тот момент, когда он решил бросить школу, устроившись подмастерьем в ателье Anderson & Shepherd. Там МакКуин помогал кроить классические мужские костюмы, что впоследствии не могло не отразиться на его дальнейшем творчестве.
Трудно представить, что толстый, закомплексованный подросток, который в шестнадцать лет ушел от родителей, считавших «шитье» неподобающим занятием для юноши, впоследствии cтанет одним из самых влиятельных дизайнеров современности.
Карьера началась для него в тот момент, когда он решил бросить школу, устроившись подмастерьем в ателье Anderson & Shepherd. Там МакКуин помогал кроить классические мужские костюмы, что впоследствии не могло не отразиться на его дальнейшем творчестве.
После, он ушел работать костюмером в театральную мастерскую Angels and Bermans, и именно театр помог МакКуину впервые осознать свой вектор, найти собственную нишу и понять, чего он на самом деле хочет.
В двадцать лет МакКуину предложили поработать в Японии на Коджи Татсуно — имя последнего теперь вспоминают лишь при разговоре о знаменитом британце.
По возвращению в Лондон Александр МакКуин поступает в St Martin's. На своем дипломном показе, который был инспирован образами строителей и мясников, его замечает Изабелла Блоу, одиозная женщина благородного происхождения, которая описывала себя не иначе как «свинья, способная находить трюфели». Будучи редактором Tatler, она открыла миру Софи Даль, превратив ее из неуклюжей толстушки в диву, меняющую стереотипы, Филипа Трейси, которого все считали чресчур эксцентричным и, конечно, МакКуина, чья внешность вряд ли могла пророчить великое будущее.
Мало того, что Изабелла Блоу скупила всю его дипломную коллекцию, она же посоветовала ему сменить имя Ли на более звучное — Александр. Возможно, именно это и принесло первую удачу.
По возвращению в Лондон Александр МакКуин поступает в St Martin's. На своем дипломном показе, который был инспирован образами строителей и мясников, его замечает Изабелла Блоу, одиозная женщина благородного происхождения, которая описывала себя не иначе как «свинья, способная находить трюфели». Будучи редактором Tatler, она открыла миру Софи Даль, превратив ее из неуклюжей толстушки в диву, меняющую стереотипы, Филипа Трейси, которого все считали чресчур эксцентричным и, конечно, МакКуина, чья внешность вряд ли могла пророчить великое будущее.
Мало того, что Изабелла Блоу скупила всю его дипломную коллекцию, она же посоветовала ему сменить имя Ли на более звучное — Александр. Возможно, именно это и принесло первую удачу.
Ранние коллекции, в которых МакКуин показывал знаменитые брюки «bumsters» и другие шокирующие предметы гардероба, сформировали провокационный и бунтарский имидж бренда (в прессе дизайнер получил прозвище «хулиган английской моды»). Огромное внимание общественности привлекали к себе и пышные, нетрадиционные показы модного Дома, на которых МакКуин то воссоздавал атмосферу кораблекрушения (2003 год), то задавал тему «человеческих шахмат» (2005), то воспроизводил голограмму Кейт Мосс в натуральную величину (2006).
После ухода из Givenchy у дизайнера появилась возможность сосредочиться исключительно на собственном бренде. Он заключил весьма удачное соглашение с Gucci Group: продав им 51% акций собственного дома, дизайнер в итоге получил почти полную творческую свободу, не ограниченную деньгами. Показы, которые он устраивал изменили представление о демонстрации одежды: прежде всего МакКуин рассказывал свои истории, а только потом — показывал одежду.
Александр часто обращался к тёмной стороне: в его коллекциях преобладала некая таинственность, обращение к потусторонним силам. Особенно часто использовал МакКуин изображением черепов.
На почве этого в октябре 2010 года знаменитый байкерский клуб The Hell’s Angels подал иск на Alexander McQueen, объяснив свои действия тем, что модный дом «злоупотребляет использованием изображения их зарегистрированного логотипа» в разных предметах одежды из коллекции Осень-Зима 2010. Судебный процесс широко освещался во всех средствах массовой информации, а также был направлен на универмаг Saks Fifth Avenue в Нью-Йорке и интернет-магазин Zappos.com. Адвокат, представляющий интересы The Hell’s Angels в суде, заявил, что «речь идет не только о деньгах, но и о членстве клуба. Официальные кольца членов клуба The Hell’s Angels, которые сымитировал бренд, являются уникальным отличием. Поэтому человек в кольце от Alexander McQueen может, сам не желая того, стать самозванцем». Клуб потребовал от модного Дома прекращения производства и распространения продукции с их символикой и выплаты компенсации, в три раза превышающей общий доход от уже проданной одежды и аксессуаров. Универмаг Sacks, руководство магазина Zappos и компания, владеющая им, никак не прокомментировали эту ситуацию. Процесс закончился тем, что модный Дом согласился прекратить продажу вещей с логотипом The Hell’s Angels во всех магазинах и онлайн-магазинах, а также отозвать обратно и уничтожить все уже проданные вещи.
Его последняя коллекция «Антантида Платона» стала самой обсуждаемой на неделях моды весны-лета 2010. Про нее еще долго будут вспоминать, переводить, искать тайные смыслы, несмотря на то, что сам дизайнер обозначил ее довольно просто: «мечты о глобальном потеплении», — фантазии, которые очень сложно обвинить в намеках на депрессию или желание смерти.
МакКуин фантазирует о глобальном потеплении, которое может спровоцировать грандиозный потоп (не случайно коллекция называется «Антантида Платона») — в результате люди мутируют в земноводных, а в живых останутся одни только насекомые — видимо, поэтому некоторые из калейдоскопических принтов, способных вызвать эпилептический припадок, сильно напоминают окраску крыльев бабочек.
Экологическая угроза, на которую намекает МакКуин, связана, в первую очередь, с водой – поэтому декоративные фрагменты некоторых платьев похожи на коралловые рифы, скоплений которых, кстати, опять-таки больше всего в Тихом Океане.
11 февраля его не стало. Он был найден повешенным в своем доме в Лондоне. Самоубийство дизайнера затронуло многих людей, а причины, побудившие его покончить с собой, пресса ищет в смерти матери (это случилось неделю назад), в депрессии и даже неизлечимой болезни. Однако, какими бы они ни были, Александра МакКуине уже не вернешь.
И теперь немного от себя. Вся эта информация написанная выше плоды собранные на просторах интернета. Но в них нет самого главного...
То что делал МакКуин нельзя назвать одеждой и уж точно шмотками, это шедевры, это искусство, это магия в реальном её проявлении. Любая модель облачившись в его наряды превращалась в некое мифическое существо из параллельной вселенной.
Его бунтарский дух поражал и будоражил общественность. Неверное за это его любили и ненавидели. Но самое главное что равнодушных не было.
Из жизни ушёл художник, творец. Таких больше нет и не будет.
После смерти Александра, его модный дом продолжает существовать и удивлять поклонников высокой моды. Пост креативного директора заняла Сара Бартон.
Уже находясь на посту креативного дизайнера Alexander McQueen, Сара Бертон создала самый знаменитый наряд десятилетия – подвенечное платье Кейт Миддлтон, невесты Принца Уильяма, герцога Кембриджского (свадьба состоялась 29 апреля 2011 года).
В 2011 году в Музее Метрополитен в Нью-Йорке состоялась посмертная выставка работ МакКуина под названием «Savage Beauty». Несмотря на то, что выставка длилась всего три месяца, она стала самой популярной и посещаемой за всю историю музея. В результате этого фанаты МакКуина по всему миру, а также профессионалы из сферы моды через глобальную платформу Change.org умоляли сделать выставку передвижной.





















Комментариев нет:
Отправить комментарий